朱小勇

　　古人云：“书，心画也”，书法的第一境界是作者通过线条笔迹所折射出来自己的心灵影像，这种心灵影像之中的人格境界与审美境界是密不可分的。王王2007年创作的行书《兰亭序》，一改古人写法，另辟蹊径，不泥古法。笔下的一点一画，流泻的是自己心灵的迹象。可以看出来王王的先天资质、字外功夫、人格怀抱以及道德修养。

　　晚清学者王国维先生在《人间词话》中提到诗中“有我”和“无我”之境，初读时多有不解，细读可悟其理。对于书法作品而言，笔笔雕琢，亦步亦趋于前人，作品不写也罢。但是一味创新违背书法原则也难登大雅之堂。王王的书法不曾一味贪图如何表现“大”，如国际风云，纷繁大事，时事政经，而多有作者自身之“小”的自觉修为，这样的书法更加贴近人类心灵。中国书法的源头是《兰亭序》，而兰亭序中的人生况味流水行云，来源于魏晋名士自然歌讴的人生豁达，王王重新创作兰亭序，这是对魏晋风骨的当代解读。古人之问，一问千古，今人仍然在追寻，或者还会一路问下去。书法作品的承载，就是朴实的心灵之问。

　　在一次书法雅集笔会上，王王谈及当代中国书法之乱，古来未有。书坛各门各派，自立山头。各种各样的书法奇谈怪论都出现了，书法之于当代，已经脱离了书写功能，而划分为纯粹的艺术门类。我们要用澄明的心灵去体悟前人的经典和自然天地中所深含的宇宙精神，学会挣脱世俗的羁绊，忘却那些纠缠于心的尘间世事和浮名利禄，淡化名利，合于自然。唐人尚法，宋人尚意，今人的书法崇尚什么？我们在创作中应强调虚己无意，这里的虚己无意并非完全消失了意念，消失了自我，乃是在创作过程中消解了功利之心，使身心完全融入挥写的状态，达到自然生命与书写生命的浑然一体，保持自然的本色。

　　但是，所有虚己无意的作者都能写一笔的好字吗？不然。完全的没有规范和约束，只会让书法消亡。在书法上，书家应当“薄于内而重于外”，是故，当今书坛，缺的不是创新，而是遵循和约束。

　　王王作品中点画线条的力量感是王王书法艺术要素之一，那种力量感，会让人心中唤起的力的感觉。汉代书法家蔡邕，在《九势》中就对点画线条作出了专门的研究，他指出“藏头护尾，力在字中”，“令笔心常在点画中行”，“点画势尽，力收之”。要求点画不能像棉花糖，而有往必收，有始有终，便于展示力度。王王书作正式体现藏头护尾，不露圭角，以使点画线条浑圆淳和，温而不柔，尤其在行草书中，行云流水，千变万化。近日读博文，看到一篇的书法杂评（散文）文章《论王王书法之骨力》，看来谁要是不粘上书法杂评或者散文，目睹和感悟水墨世界，还不算真正的“文人”。王王先生的书法，一笔一划，宛如藏龙待水，卧虎寻路，那是一种蓄势，水到则龙必升空，路定则猛虎生翅。

　　从王王书法作品中找不到柔弱，正可以说是“荆卿按剑，樊哙拥盾，金刚眩目，力士挥拳”等具体形象类比联想，从而可以得出：体格强健——有阳刚之气——富于英雄本色——端严不可侵犯的特征，由此联想到王王行草书法作品的端庄雄伟的艺术风格。

　　王王是从长白山走出的书法家，虽然已去除东北口音却仍装着颗白山黑水的心;他性格坚毅，犹如一棵迎风伫立的长白山白桦树，独步蹊径探寻着书法真谛。在他看来，风骨乃书法之魂，为此他苦苦探寻着。在当下很多人以追逐功利、崇奉金钱标签成为时尚社会流行的情况下，王王先生依然不为所动。王王先生，笔名长白墨翁，东北汉子矣。我认识王王先生已有很长时间了。那还是在二十世纪九十年代初期，中国书法研究会举办过几次全区大型书画展。当时他就已经崭露头角，每次不仅能参展，还都能获奖，几等奖我现在记不清楚。总之他是一个很有功力又刻苦磨练的书法践行者。

　　一个人在艺术的道路上能走多远，不在于他已经走了多多远，而是决定于他想到什么地方和他的自身条件等等情况，这决定于一个人主观上的认识和努力。当然，外在的其他因素也会产生一些影响，这是另外一个方面的问题。王王先生是个有思想的优秀艺术家，王王先生坐得住人，稳得住神，静得下心，在当下这个热闹的书坛，如此这般境界，自然非常难得。